"Lo scheletro celeste e scheletrico [che] riflette la fredda bellezza delle Alpi austriache" Il duo austriaco Stereogum MOLLY pubblica il tanto atteso album di debutto "All That Ever Could Have Been" tramite Sonic Cathedral e Dalliance Recordings il 28 giugno. Lars di Innsbruck Gli inizi ispirati allo shoegaze di Andersson e Phillip Dornauer si sono uniti al loro acclamato EP del 2017, "Glimpse", che ha fatto proprio come detto, offrendo una sbirciatina allettante nel loro mondo; il panorama completo e glorioso viene ora rivelato nel loro album di debutto. E "Tutto ciò che sarebbe mai potuto essere" è davvero mozzafiato. Inizia con un'epopea post-rock di quasi 15 minuti e annuisce
ambient, dreampop e prog, con echi di Galaxie 500, Low, Beachwood Sparks, Dungen, The Besnard Lakes, Sigur Rós e M83. Le sue otto tracce credono sia alla giovinezza della band che al loro piccolo numero, formando una montagna di suoni che suggerisce che sono più un vestito geologico che musicale. "Siamo molto ispirati dalle montagne che ci circondano." Il cantante e chitarrista Lars Andersson sta cercando di spiegare le principali influenze su "Tutto ciò che mai potrebbe essere stato". Continua: "Intendo meno in senso contemporaneo e la comprensione della nostra regione come una sorta di rifugio per le vacanze da favola, ma molto di più nel modo in cui Goethe e
generazioni prima di lui vedevano le Alpi: come un luogo pericoloso e spaventoso di cambiamenti meteorologici imprevedibili, scogliere taglienti, minacciosi passi di montagna e sterili terre desolate - un luogo
dove la natura governa ancora in contrasto con gli uomini. " È la vastità e il dramma di questo paesaggio che informa il suono di MOLLY; Le chitarre glaciali di Andersson sono perfettamente integrate dal drumming simile a un crepaccio di Dornauer. Sia dal vivo che nei dischi c'è un potere elementale inarrestabile che emana dal duo. "Non molte persone hanno sperimentato qualcosa come un improvviso temporale in cima a una montagna, ma se lo fai, non te ne dimenticherai mai", afferma Andersson, spiegando i sentimenti di soggezione che la loro musica evoca. "Deve essere davvero una delle cose più spaventose e intimidatorie che la natura ha da offrire." Come per sottolineare questo punto, l'album contiene registrazioni sul campo fatte dalla band nelle Alpi, ma liricamente le loro preoccupazioni sono molto più vicine al livello del mare. "Vengono dall'interno e affrontano argomenti come crescere, tempo,
decadimento, sentimentalismo, transizione verso la vita adulta e tutto ciò che ne consegue ", spiega Andersson. "Mentre le montagne e la natura rappresentano in qualche modo tutto ciò che è ciclico, eterno e infinito, i testi contrastano con quello parlando di lotte molto umane, qualcosa che - in modo nostalgico - si intende anche rispecchiare nel titolo dell'album stesso." Ma con un album di debutto che raggiunge altezze così elevate, i MOLLY sono una band destinata ad essere molto più che semplice
potrebbe avere beens.