La scena No Wave di New York tra la fine degli anni '70 e l'inizio degli anni '80 ha prodotto la sua parte di artefatti che offuscano i confini, ma pochi sono così sorprendenti e inaspettati come "Datura" di Robert Aaron, autoprodotto nel 1981. selvaggia escursione nell'astrazione intrisa di synth - avanguardismo radicale e improvvisazione libera, permeata dall'energia e dallo spirito del punk.Pochi percorsi musicali sono così ricchi e strani come quello attraversato da Robert Aaron.Cresciuto a Montreal, in Canada, negli anni '70 si è trasferito a New York,formando la sua band e unendosi ai leggendari gruppi di James Chance,The Contortions e James White and the Blacks.Dotato di una rara versatilità - suonando sassofono, flauto, clarinetto, pianoforte, fagotto, chitarra, corno francese e altri strumenti - nel corso degli anni ha lavorato con una serie strabiliante di artisti, tra cui The B-52's, Blondie, Chic, David Bowie, Eric Andersen, Wyclef Jean, Mick Jagger, Amy Winehouse,Afrika Bambataa, RZA e Wu-Tang Clan, solo per citarne alcuni.Ha anche guadagnato infamia nel 2014, quando è stato arrestato per aver venduto l'eroina che ha causato la morte per overdose dell'attore Philip Seymour Hoffman. Nonostante tutti i suoi alti e bassi, il suo album del 1981 "Datura" si distingue da solo. Potrebbe essere la cosa migliore che abbia mai fatto."Datura" è un ibrido di sintesi elettronica selvaggiamente astratta, rumore e libera improvvisazione allevati all'interno dell'incubatore centrale del punk.Distribuendo un grande ensemble che suona strumenti acustici e numerosi sintetizzatori, l'album si sviluppa in un arco affascinante, a partire dalla prima traccia, "Crystal and Infrared", che è un'escursione prevalentemente basata su synth - flirtando con i bordi più aspri esibiti durante i primi anni della musica elettronica - prima di consentire lentamente agli interventi strumentali di trovare un piano di parità con l'elettronica mentre si sposta in "Reti in ombra". Come il suo predecessore,"Agent Grapefruit", che lancia il secondo lato dell'album, è un lavoro che bilancia la libera improvvisazione acustica selvaggia con suoni elettronici altrettanto intensi, costruendo ponti tra territori sonori che troppo spesso rimangono disparati e separati. Il lavoro finale dell'album, "Jungle", prende una svolta finale e sorprendente, per lo più impostando i sintetizzatori all'interno per un lungo lavoro di noise / improvvisazione shenanigans dell'ensemble, che richiamano alla mente il primo John Zorn, così come il meno sobrio non -improvvisazioni idiomatiche del Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza, Musica Elettronica Viva, AAM, Company e ICP.
Pubblicato il 09/04/23